对于大多数参赛选手而言，沈清辞是故事里的角♉色。
可并没有多少人意识的到生活和故事的距离往往只隔着一🕷条短短的过道🅎🅝。🈠⛚
第一排评委席最靠边缘的位置上。
一个留着胡渣的🍞🉐男人，像是酣睡般🂬的卧榻在靠椅上，不修边幅的衣着形象和整个音乐厅格格不入🃗🗸☴。
只🙟是他浑浊的眼🍞🉐睛似🍝乎从没有离开过舞台前的钢琴。
全场都在寂静的等待着。
沈清辞的学生，演奏贝多芬。
一首太过于普通🍞🉐的曲目，一枚太过于特殊的标签。🆔🏍😶
这样的组合，出现在🍝这样的赛场，本身就足够充满话题了。
秦键更是抠破头也没有想到会以这样的方式
“撞曲…”
舞台上的少女动了。
抬手落指。
毫不拖泥带水的动作一气呵成。
流畅。
这是台下每一双耳朵的第一反应。
一阵三连音如风🍞🉐划🚋👶🍘过，让人根本察觉不到旋律中的重音已经被轻描而⚁🎙👡过。
只剩下空气中的气🚋👶🍘度高雅和堂皇大方，配合着黑色钢琴前白色长裙少女的轻盈摆动。
这种流淌，这种气韵，这种别致的意🖝味已经让人们渐渐的忘了这是属于贝多芬的乐谱。
贝大爷音乐本质中特有的命题思考🂬，被一代代德奥代表的音乐家们称之为‘角色刻画’的过程，就这样😻被不着痕迹的流畅🐿🅪淡化了。
可是。
当贝多芬的内在张力不再从细节触发时，这样的贝多芬还🕷有德奥学派中的严肃理性吗？